很多人認為古典音樂屬於高雅藝術

很難真正的欣賞古典音樂

但其實古典音樂並不晦澀難懂

只要掌握一些欣賞西方古典音樂的 方法

每個人都可以在古典音樂的海洋中

找到屬於自己的感悟

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什麼是古典音樂？

人們有時把嚴肅音樂或藝術性音樂統統稱為古典音樂，以同所謂“流行”音樂或娛樂性音樂相區別。其實，“古典”（Classic）一詞源自拉丁文，原是典範、即奉古希臘（或羅馬）為典範而加以模仿的意思。但是，古典音樂（Classical music）是指那些從巴洛克時期開始一直到20世紀早期，在歐洲文化傳統背景下創作的，有別於通俗和民族的經典音樂。

廣義的古典音樂是指西洋古典音樂，那些從西方中世紀開始至今的、在歐洲主流文化背景下創作的音樂；狹義的古典音樂是指古典主義音樂，是1750－1820年這一段時間的歐洲主流音樂，又稱維也納古典樂派。此樂派三位最著名的作曲家是海頓、莫紮特和貝多芬。

事實上，很多西方古典音樂最早都是來自於為宗教儀式慶典而寫的音樂。如果把歷史時期和風格全然撇開，古典音樂可以包括很多不同時期和不同風格的音樂作品，例如巴赫、貝多芬、柴科夫斯基以至於斯特拉文斯基的作品，都被稱為古典音樂。

西方古典音樂是西方文明中極為重要的一部分。西方古典音樂作品浩如煙海，而在我們的傳統印象中，由於歷史文化的原因，西方古典音樂難於欣賞，成為一種陽春白雪的高雅文化。其實，古典音樂中有許多膾炙人口的音樂作品、片段，在我們生活中為人們所喜聞樂見。

霍夫曼曾說，“音樂是所有藝術中最富浪漫主義——幾乎可以說是唯一的真正浪漫主義的藝術，因為它的唯一主題就是無限物。”

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古典音樂的特征

音樂史上的古典音樂時期基本上是屬於器樂的，絕大多數作曲家的注意力都集中在器樂的體裁與形式，聲樂的地位反而退居其次。敢於同大主教決裂的莫紮特，雖然在歌劇方面卓有貢獻，他的器樂作品也是大量的。至於貝多芬，他純粹是一位器樂作曲家，他以革命中的英雄作為作品的主人公，為此他有時也被稱為革命的古典作曲家。

古典主義的規範化確立了奏鳴曲、弦樂四重奏、協奏曲和交響曲等多樂章體裁和快板樂章奏鳴曲形式。古典風格作品中節奏與配器色彩靈活善變，而不是整樂章劃一不變；古典作品中所有聲部、甚至於演奏的力度，都由作曲家親自寫出和標明，而不是留給演奏者演奏時即興處理。

至於感情的表達，古典作品由於理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴——從這方面著眼，巴羅克風格全然不同於古典主義，它反而更接近於後來的浪漫主義的精神。

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如何欣賞古典音樂

1、分辨演奏樂器

交響樂是古典音樂中重要的表現形式之一。交響樂隊動輒幾十件樂器，我們首先要學會聽音色來分辯不同樂器。因為樂器本身的音色特點，作曲家在創作過程中，會根據音樂的需要選擇樂器，所以分清樂器就可以大致了解音樂的基本內容。

我們還可以通過學習聆聽表現樂器音色樂曲來提高對樂器音色的敏感度，這樣的樂曲有：普羅科菲耶夫的《彼得與狼》、聖桑的《動物狂歡節》等，如：普羅科菲耶夫的《彼得與狼》樂曲詳細介紹了每件樂器的音色特點和所描寫的內容。這種分辨樂器的練習可多次進行。

2、了解樂曲的音樂表現內容

作曲家在創作作品時，必定具有一定的創作思路，有些作品通過音色、節奏等方面的表現會明確表明的創作思想。這種方法可在聽音樂前先了解音樂創作的背景信息，在聽音樂時對比背景信息再加入自己的思想理解內容，這種方式可以最快的實現欣賞音樂的目的。這類作品有：柴科夫斯基的《1812序曲》、斯梅塔那的《伏爾塔瓦河》、約翰斯特勞斯的《藍色多瑙河》等作品。

3、學習“音樂語言”

節奏、旋律、和聲、音樂力度、速度等這些要素我們可以適當學習一些音樂常識得以掌握，歐洲古典音樂作品的曲式、和聲、織體是十分規範嚴謹的，我們可以運用這些知識去體驗理解，再加自興趣進入歐洲的古典音樂情感的欣賞也是不難實現的。

4、了解音樂作品的流派

欣賞歐洲古典音樂最高層次是理智的欣賞，也就是說不僅體驗、理解音樂的情感，還能對音樂作品的形式、內容、民族特征、社會價值和藝術價值等作出分析和評價。

要想達到這個層次，我們必須了解欣賞歐洲古典音樂的三元素，即創作背景、演奏者的再創作、欣賞者自身的理解。

歐洲古典的創作背景一般可分為四個時期：

第一巴洛克時期。這個時期的代表人物有德國巴赫也稱音樂之父；亨德爾也稱清唱劇大師；意大利的維瓦爾弟等，這個時期的音樂風格旋律優美、柔和。

第二古典主義時期。代表人物有海頓、莫紮特、貝多芬等，這個時期的音樂特征主題鮮明、有一定的沖突性。

第三浪漫主義、民族樂派。代表人物有德彪西舒曼、舒伯特、拉威爾、柴可夫斯基、斯美塔那、德沃夏克等，這個時期的音樂背景比較複雜，作曲形式多樣化，音樂表現有些委婉、抽象，且有號召力，有鮮明的民族風格。

第四個現代主義樂派。代表人物有斯特萊文斯基、格什溫、馬勒等，作品特征和聲配器豐富，旋律性不太強，內涵深，有的還帶有爵士風味，這個時期的作品較難理解。

5、借助想象力

欣賞者自身的理解是根據自身的文化層次對音樂的理解，音樂不同於其它學科，它反映的東西是比較模糊的，也比較抽象的，因此，可以充分發揮自己的想象力；例如，在欣賞柴科夫斯基《天鵝湖》的場景時，可以想象一群長著翅膀如少女在寧靜的湖面上翩翩起舞、若影若現，也可想象一群天鵝在湖面上輕輕地、慢慢地遊蕩。將音樂、畫面有機聯系起來，多聽著名作品，感覺是美的東西就去欣賞、去思考，就可以慢慢進入歐洲古典音樂欣賞的最高層次。

注：以上部分圖文源於網絡

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