但你們未必能想到

它有多 高能？！

今天，小編就給大家分享

幾種鋼琴的 新玩法！

看看誰才是你心目中的

高級玩家？

說起玩，你可能以為是

於是，有了這樣的畫面：

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你以為的玩就是這樣的

放飛自我？

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如果這都不是標准答案

應該沒錯了吧？

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讓我們看看什麼才是

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看到這裏一定會有人覺得他們在胡鬧、瞎搞，但小編在這裏要非常嚴肅地SayNo，並要開始一段認真的科普。

其實，這種形式有一個非常高級的名字叫“預制鋼琴”。

鋼琴從傳統視野的跳脫，搖身一變，成為不折不扣的“打擊樂器”，離不開約翰ž凱奇當時的靈機一動，也正是因為“預制鋼琴”概念的提出，才有了鋼琴音樂在現當代音樂中的“華麗轉型”。

1.預制鋼琴到底是什麼？

簡單說來，所謂“預制鋼琴”。就是經過處理的鋼琴，通常我們會在鋼琴的琴弦之中加入小木塊、螺絲、螺栓等，這樣一來，鋼琴便“隱藏”了它的固有音色，使每一個琴鍵都變成了具有敲擊性的小木槌，隨著琴槌的一高一低，縈繞耳邊的是叮叮咚咚的鑼鼓音聲。

經過處理的鋼琴就像與演奏家，亦或聽眾開了一個不小的玩笑，一如往常的演奏，卻收獲了如此“非常態”的反饋。

而這種在常規樂器上探索新音響的實驗，作為一種新的思維方式，確乎對現代音樂的發展產生了深遠意義。

好了，在看過業餘組的玩法之後，我們來圍觀下專業組的情況，且看古典大神如何花式秀“琴技”。

2.看古典大神如何花式秀“琴技”

▲約翰·凱奇《Sonata V》

作為“預制鋼琴”的鼻祖，凱奇一共為“預制”鋼琴譜寫了十首樂曲，其中以1946-1948年創作的《奏鳴曲與間奏曲》最為著名。凱奇差不多用了兩年時間來創作《奏鳴曲與間奏曲》。過程之中，他屢次搖擺於堅持與放棄之間，但無異於所有偉大故事的結局，凱奇最終造就了一個傑作。

1949年1月，由瑪羅·阿亞米安在卡內基音樂廳演奏該作品的其中四首樂曲，獲得轟動性的成功，一舉成為當時紐約演出季中的熱點事件。

不知道大家是否與小編同感，經過“預制”的鋼琴總像是加了變聲器，它可以是嘶啞的、性感的、如打擊樂般的.

但卻不再像從前，儼然一副女神般優雅清麗的姿態.所以，我打賭，若閉眼傾聽，你們絕對不會想到這竟然是鋼琴！不信，我們就來試一試？！

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哈哈哈有沒有覺得這曲調似曾相識？沒錯，它就是無所不知的超級瑪麗主題曲，你猜對了麼？