最近正在火熱舉行的 白玉蘭鋼琴大賽

橄欖有幸專訪了大賽總監——鋼琴家王魯

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同時 橄欖得到了10位 重量級評委老師

對於目前 中國琴童現狀問題的回複！

趕緊來看一下吧！

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橄欖 5問

1、中國琴童最缺的是什麼？

2、如何平衡技術和音樂性，除了技術還需要補充學習什麼？

3、如何判斷孩子是否有學琴的天賦？

4、對於比賽的選曲方面，有沒有什麼好的建議？

5、對於如何准備比賽有沒有一些建議？

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來自10 位評委的回答

1

張薇老師（教授評審團評委，上海華師大音樂學院副院長）

1、中國琴童最缺的是什麼？

中國琴童比較注重技術練習，最缺的是綜合的人文藝術修養。

2、如何平衡技術和音樂性，除了技術還需要補充學習什麼？

需要多聽多看，不僅是鋼琴音樂，還應該多接觸室內樂、交響樂等各種類型的作品。

3、如何判斷孩子是否有學琴的天賦？

可以考察下孩子對音高、節奏的敏感度，以及對音樂的感受力。

4、對於比賽的選曲方面，有沒有什麼好的建議？

參加比賽選曲要揚長避短，切忌選擇超出自己能力範圍太難的曲目，由於無法掌控會導致演奏質量下降。

5、對於如何准備比賽有沒有一些建議？

准備比賽一定要以高規格來要求自己，從技術到音樂，每個細節全面進行打磨，這樣才能取得好成績！

張薇老師

（教授評審團評委，上海華師大音樂學院副院長）

2

唐瑾老師（教授評審團評委，上海音樂學院附中鋼琴系副教授）

1、中國琴童最缺的是什麼？

優質的教師隊伍。目前中國有不少優秀的鋼琴老師，但從老師與琴童數量的整體比例來看，好的鋼琴老師仍然相當緊缺。

2、如何平衡技術和音樂性，除了技術還需要補充學習什麼？

需要補充學習的有很多方面：基本樂理、音樂史、和聲學、曲式分析、重奏、合唱等一切與音樂相關的科目與知識。

從更廣闊的範圍來說，還有文學、哲學、藝術史等等，因為所有的藝術乃至精神文化都是相通的，需要不斷提高自身的修養。另外，多聽各種類型的音樂會也是必須的，無論是獨奏會、室內樂、交響樂或歌劇等。

3、如何判斷孩子是否有學琴的天賦？

主要看孩子從小對聲音（尤其是音樂）是否有敏感度，以及對音樂是否有興趣。也就是說當孩子聽到音樂時的反應如何。

比如當他聽到一段音樂時，是否會安靜下來傾聽？面部會有怎樣的相應表情？對音樂有興趣，這是學琴的第一要素。然後才是看他是否具有好的樂感、節奏感，手的大小及其他生理條件如何等等。

4、對於比賽的選曲方面，有沒有什麼好的建議？

揚長避短。選擇最能展現自己優勢的曲目，也就是最適合自己個性的表現，並且自己最易掌握和發揮的曲目。

5、對於如何准備比賽有沒有一些建議？

首先在老師建議下，精心選擇一套合適自己的曲目。然後依照距離比賽的時間，制定周詳的練習計劃。例如何時之前必須練熟或背出哪首曲子、何時之前哪首曲子必須達到什麼速度等。

就像准備奧林匹克運動會一樣，教練和運動員都得在賽前提前很早就制定好了訓練計劃和方案。也就是必須理性、科學、有規劃的去准備比賽。另外，在曲子准備成熟以後，賽前得盡量多的上台表演。因為在台上演奏一遍，抵得上在台下練習數小時甚至幾天。只有把同樣的曲目不斷的在台上滾，才能獲得質的飛躍以及充分的把握性。

唐瑾老師

（教授評審團評委，上海音樂學院附中鋼琴系副教授）

3

方百裏老師（金牌老師評審團主席）

1、中國琴童最缺的是什麼？

在各種場合、各種平台、各種比賽看了不少琴童的演奏，最缺的還是基礎不好。

表現為：讀譜不准確！基本技術不紮實！

a，有錯音（注意！不是碰錯音，而是壓根兒彈錯了！）

b，節奏不穩（節拍不嚴格甚至錯誤，一味地圖快。）

c，指法不合理（不知道用最簡便的方法，沒有手位感。）

拔苗助長的現象是普遍存在的。

2、如何平衡技術和音樂性，除了技術還需要補充學習什麼？

這是一個百年老問題，一會兒強調音樂的重要性，一會兒強調技術的重要性。技術與音樂要平衡。

朝任何一方面偏移都是不對的。

沒有技術，用什麼手段去表現音樂？

沒有音樂，這些技術又有什麼意義？

只有30%的孩子對音樂有感覺，但他們沒有找到合格的老師。（注意！僅僅是合格，不是要求優秀）

對大多數學生來說能夠准確，正確，順利的彈奏就已經可以了，不能要求太高。

我們對一部分有音樂才能的學生應該注重培養他們通過學鋼琴去表達音樂。學會聆聽自己的彈奏，比較各種不同觸鍵方法可以表現不同的音色，但是這對老師的要求也就比較高了。所以鋼琴教師的師資的培訓是一個大問題。

3、如何判斷孩子是否有學琴的天賦？

天才是存在的，但只是1%，0.1%甚至0.01%的比例。

條件是多方面的。

有生理條件，如手指，手掌，手臂，身材。

有智力條件，如專注力，靈敏度，記憶力，邏輯性。

有心理條件，如穩定性，控制力，表現力。

最重要的是對音樂的敏感度。

4、對於比賽的選曲方面，有沒有什麼好的建議？

揚長避短，不落俗套，能夠勝任。

盡量避免選擇考級教材及教學常用教材。

5、對於如何准備比賽有沒有一些建議？

曲目選擇三句話：

符合要求，

能夠勝任，

正常發揮。

心理訓練是非常重要的一環。有不少學生准備的還可以，但是一上台就出錯，十分懊喪。

訓練方法三個＂陌生＂：

在陌生的環境，

用陌生的鋼琴，

彈給陌生人聽。

方百裏老師（金牌老師評審團主席）

4

徐軍老師（大賽教授評審團評委，南京藝術學院鋼琴系主任）

1、中國琴童最缺的是什麼？

中國琴童最缺的是對音樂發自內心的熱愛。

2、如何平衡技術和音樂性，除了技術還需要補充學習什麼？

美好的音樂必須通過完備的技術支撐來完成，他們兩者之間的關系相輔相成，缺一不可。除了長期持久的技術訓練之外還要廣泛的吸收姊妹藝術的營養，如多去聽聽交響音樂會、室內樂、舞蹈、畫展等藝術活動

3、如何判斷孩子是否有學琴的天賦？

如何判斷一個孩子是否具有音樂天賦：如果一個孩子在對音樂表現出強烈的興趣、對節奏敏感性、音高（如具有固定音高耳朵）等超出同齡孩子很多的話，那就可以認為是具有音樂天賦的孩子了。

4、對於比賽的選曲方面，有沒有什麼好的建議？

關於比賽選曲方面：一定要量力而行，根據自己的音樂、技術水平、特點來選擇比賽樂曲，切忌貪大求難！否則就會欲速則不達，適得其反。

5、對於如何准備比賽有沒有一些建議？

關於如何准備比賽：鋼琴演奏是要通過舞台音樂會的形式來呈現、與聽眾們分享的。舞台表演與平日的彈奏有很大的不同，主要表現在心理狀態的穩定與否會對所彈奏的樂曲的完成質量的好壞起著很大的作用，所以平時要多鼓勵孩子上台表演，加強舞台鍛煉，不要怕出錯，如此反複，必能成功！

徐軍老師

（大賽教授評審團評委，南京藝術學院鋼琴系主任）

5

黃泓老師（大賽教授評審團評委，上海音樂學院鋼琴系副教授）

1、中國琴童最缺的是什麼？

演奏個性的展示和對豐富音色的想象力，以及如何將心中的感受表達出來的能力。

2、如何平衡技術和音樂性，除了技術還需要補充學習什麼？

根據音樂的需要練習相應的技術，並盡可能多的學習音樂理論及相關知識，了解音樂家和作曲家的生平及風格特征，多聽交響樂及歌劇可以有助於更好地理解作曲家的風格。音樂其實是是一種要讓學藝的過程變成美學的教育過程。

3、如何判斷孩子是否有學琴的天賦？

耳朵對聲音特別敏感，有良好的運動協調性，熱愛音樂並善於表現。

4、對於比賽的選曲方面，有沒有什麼好的建議？

選擇演奏者在音樂與技術上能充分駕馭並能展現自己優勢且大眾不太熟悉的曲子。

5、對於如何准備比賽有沒有一些建議？

精心設計選擇不同類型且有強烈對比的曲子，精雕細琢，並在舞台上充滿自信地展示演繹。

黃泓老師

（大賽教授評審團評委，上海音樂學院鋼琴系副教授）

6

王魯老師（鋼琴家，白玉蘭鋼琴大賽藝術總監）

1、中國琴童最缺的是什麼？

練琴的效率/方法和熱愛音樂的父母。

2、如何平衡技術和音樂性，除了技術還需要補充學習什麼？

彈琴是百分之90技術手段，百分之5音樂天賦和百分之5的自身/時間管理。

3、如何判斷孩子是否有學琴的天賦？

問題應該是判斷你孩子是否有天賦的人合格嗎？我個人覺得天賦的種類太多，更加看重的是努力。

4、對於比賽的選曲方面，有沒有什麼好的建議？

要麼技術難度比別人高完成的幾本OK的曲目，要麼技術難度一般甚至在自己程度之下但是把握十足的曲子。

5、對於如何准備比賽有沒有一些建議？

要比賽獲獎多多比賽是真理，比賽是舞台演奏經驗的檢驗。

王魯老師（白玉蘭鋼琴大賽藝術總監）

7

陳新宇老師（金牌鋼琴老師評審團評委）

1、中國琴童最缺的是什麼？

我認為目前中國的琴童目前最需要的是音樂修養的的提高！特別是在二三線的城市裏，一年中高質量音樂會看的很少，雖然現在網絡時代聽音樂和看視頻的機會很多，但是音樂會現場所帶來的振憾是任何視頻都無法代替的！

上次的音樂會就是一個很好的例子，平時一個不肯練琴的小朋友看了音樂會熱血沸騰，回家就要練琴。他們需要這樣一個範圍讓音樂直接走進他們心中，使他們熱愛音樂，並感受到音樂帶給他們的快樂！

2、如何平衡技術和音樂性，除了技術還需要補充學習什麼？

對鋼琴而言，只有有了好的技術才能讓音樂得以表現，而音樂又可以帶動技術，讓技術的發會得進一步發展！因為兩者的相互輔助相互補充，在練習技術的同時必須要學習了解大量的音樂知識，從而使肌能與精神成為互補。

陳新宇老師（金牌鋼琴老師評審團評委）

8

餘鷹老師（教授評審團評委，上海師範大學音樂學院鋼琴系主任）

1、中國琴童最缺什麼？

學習目的的主動性，學習過程的愉悅性，以及學習方法的多元性。

2、如何平衡技術和音樂性，除了技術還需要補充學習什麼？

在音樂中提升技術，以技術服務於音樂！

3、如何判斷孩子是否有學琴的天賦？

生理基本條件不錯，能很有興趣地專注某件事情，並事半功倍，樂在其中。

4、對於比賽的選曲方面，有沒有什麼好的建議？

比賽選曲應該注重技術上的適合，音樂表現的完美，深感自己的表現能打動人的作品。

5、對於如何准備比賽有沒有一些建議？

要正確的選曲，嚴謹的練習，對樂曲完整性的把握，並注重樂曲本身的演繹，而不是能不能獲獎！

餘鷹老師

（教授評審團評委，上海師範大學音樂學院鋼琴系主任）

9

江晨老師（評委會教授評審團主席，上海音樂學院鋼琴系主任）

1、中國琴童最缺的是什麼？

中國琴童大多很聰明，很樂感，也很勤奮，如果說有什麼缺乏的話，可能是我們整體教育中缺乏的東西：心底深處的自信，確信自己是獨一無二的；獨立思考的判斷力，在信息爆炸時代，靠自己的思考來取舍所接受到的知識和信息。我覺得，有了這兩點，其他修養和文化差異都不是問題。

2、如何平衡技術和音樂性，除了技術還需要補充學習什麼？

我覺得學習彈琴，主要是學習如何用鋼琴來溝通，讓鋼琴“講話”。跟所有的溝通交流一樣，除了會“講”，更重要的是會“聽”。

3、如何判斷孩子是否有學琴的天賦？

興趣是最好的老師。學琴的天賦有很多很多種，我覺得可能最重要的是應該孩子的自控能力吧。

4、對於比賽的選曲方面，有沒有什麼好的建議？

如何判斷曲目是否適合自己呢？就是喜歡的，有把握的，能勝任的。不需要“追逐潮流”，也不需要“標新立異”。

5、對於如何准備比賽有沒有一些建議？

要“好好彈”，更要“好好聽”，“彈好聽”，這點不論是在練琴時還是演奏時都是最重要的。

江晨老師

（評委會教授評審團主席，上海音樂學院鋼琴系主任）

10

但昭義老師（中國著名鋼琴教育家，白玉蘭國際鋼琴藝術節藝術顧問）

1、中國琴童最缺什麼？

最缺的是快樂學琴

2、如何平衡技術和音樂性，除了技術還需要補充學習什麼？

看似是互相矛盾的問題，但從哲學的理論上是不矛盾的，因為音樂與技術是不可分割的，他們相互交融的。

技術是手段音樂是目的，但是不能比誰更重要，但是當你技術達不到要表達的音樂的時候，這個時候技術的重要性就突出了。兩個不能夠決定誰更重要，看不同的情況下是否可以進行角色的轉換。

但昭義

（中國著名鋼琴教育家，白玉蘭國際鋼琴藝術節藝術顧問）