原計劃在2020年至2021年和美國國際室內樂團的夥伴們到中國巡回演出，但持續至今的疫情讓樂團首席指揮馮大猷推遲了演出時間。不過，他和他的團隊仍然活躍著，通過線上合作把古典樂帶給眾人，希望給予大家精神支持。他還想把DJ與古典樂結合，讓古典樂向著大眾更近一步。新京報不久前專訪了馮大猷，聽他講了講自己的成長故事。

馮大猷在演出現場

作為指揮家，讓古典音樂穿越時空

2019年4月10日，在紐約迪門納中心，管弦樂隊成員已經蓄勢待發。觀眾座位就穿插在演奏者之中，人們可以近距離地聆聽並觀察音樂演奏，與34位來自世界各地的演奏家共同感受古典樂帶來的靈魂震顫。馮大猷的指揮棒下，古典音樂穿越時空，讓人們身臨其境。

除了拉近觀眾距離，馮大猷還嘗試過利用高科技在“雲空間”為觀眾提供耳目一新的視聽享受。時間回溯，2018年3月31日，他登上了美國波西米亞國家音樂廳的舞台，指揮著穿戴VR設備的表演者，頭顯中的畫面是紐約市的過去、現在和未來。觀眾則通過屏幕，透過演奏者的視角，去感知、去聆聽。

一位指揮家能夠讓古典音樂“穿越時空”，讓人們“身臨其境”，自然離不開成長經歷的塑造。馮大猷出生於香港，曾跟隨星海音樂學院的外聘教授卡麗娜·波波娃在預科班學習。當時僅有三位中國人考上茱莉亞音樂學院，成績優異的他成為其中之一，因此來到了美國。在這個藝術紛紜的地方，他在提升自我的同時，與業界同仁交流甚歡，這也為之後合作的音樂創想埋下一顆種子。

正在指揮的馮大猷

經過專業化學習和系統化訓練後，在多元化的指揮實踐中，馮大猷逐步提升了指揮水平，並找到了個人風格——熱情、勇敢、專業。如今，作為美國國際室內樂團首席指揮的他正用自己的方式改變著古典樂的業態，並用自己的能量感染其他人，幫助團隊成長。

用音樂跨越山海，向疫情中的武漢傳遞愛

2020年2月，新冠肺炎疫情在全世界擴散，在美國學習音樂的中國學生瑤瑤，接到了身在國內的媽媽感染住院的消息。得知她想聽瑤瑤演奏鋼琴時，馮大猷召集了世界上各個角落的演奏者幫助瑤瑤圓夢，將愛灑向世界。

視頻的前40秒以黑白為主色調，講述了疫情發生後母女相隔兩地。40秒之後，畫面進入彩色，瑤瑤彈著鋼琴出現在畫面中央，隨後許多演奏者相繼出現，他們來自世界各地——紐約、雅典、聖地亞哥、劍橋、北京……最後，所有演奏者的畫面匯聚成愛心的形狀，共同奏出愛的曲調，訴說著對山海那端親人的思念。

視頻截圖，來自全球各地的音樂人用音樂傳遞愛

音樂與愛可以跨越國界，在疫情中實現卻並非易事。“其實這件事在兩三周內就確定下來了，當時我們一拍腦袋就說做吧，於是一幫藝術家開始准備。”說乾就乾，馮大猷作為指揮先是找紐約當地的樂手們錄制了一個小樣，再讓其他人跟著音頻去錄制，最後自己編排、剪輯、制作文案，“這個工作除了我沒有全程揮動手臂以外，實際上是以另一種方式指揮。”

2020年3月18日，武漢新增病例清零，瑤瑤的媽媽也痊愈出院，這首來自大半個地球的人演奏的樂曲最終獲得了美好結局。馮大猷相信，“盡管音樂無法治愈人的身體，它卻有著跨越山海傳遞情感的動人力量。”

成為橋梁，攜中國音樂登上紐約林肯中心

在2016年的一場演出中，當台上的馮大猷指揮美國國際室內樂團演奏《茉莉花》時，現場的觀眾被中國音樂感染。在最後一個音符尚未響起時，現場便響起掌聲。這場演出位於紐約林肯中心的大衛·格芬大廳，這裏有2738個座位，被譽為國際殿堂級的表演會場，在當天座無虛席。

因《歌劇魅影》而享譽世界的女歌手梅根·皮切諾和另一位歌唱家在當晚用中文演唱了《茉莉花》，這首外國人耳熟能詳的中國歌曲經由交響樂改編，在東方風情中又有了西方意趣。

為支持華人音樂家，馮大猷邀請了作曲家郭一帆對原曲進行改編，使之更契合當晚主題。當晚的另一首曲子是電影《西遊記之大鬧天宮》的美國版主題曲，電影與交響樂結合，中國神猴“大鬧”美國音樂廳，多元文化的碰撞給了觀眾對古典樂的更多想象。

這場音樂會的樂手也是群星璀璨：大都會歌劇院小提琴家袁泉，柏林愛樂中提琴首席馬特蘇克斯，還有倫敦愛樂首席凱文·林……而成功將這些樂手與觀眾連接起來的，便是馮大猷。“指揮與作曲家就如同導演和編劇，編劇把作品寫出來，在現場演的時候，就需要一個導演去把每一個細節表現出來。”他認為指揮需要具備說服人的能力和自信，“這完全源於你對作品的詮釋，對音樂的認知和多年積累沉澱下來的音樂造詣，去說服台下跟你合作的每一位藝術家。”

馮大猷

雖然馮大猷在這個行業蒸蒸日上，但他作為指揮卻初心不改：他希望繼續推翻刻板印象，將每個樂章重新搭配，使之呈現最和諧、最有吸引力的樣子。雖然指揮家就像不會參與創作的一座橋梁，但他致力於把這座橋梁變活，變得更富有想象力。

采寫/吳龍珍

資深編輯 吳龍珍 校對 翟永軍