▲ 卡蒂雅深情演繹李斯特《愛之夢》

提到鋼琴大魔王 李斯特

大多人對 他的人設有這些認知

▼

他為鋼琴寫了許多 虐手神曲

匈牙利狂想、鐘、超技練習曲.

▼

他是獨創 鋼琴獨奏會的巨星

一個人抵一支樂隊

▼

他演出所到之處就像 颶風過境

無論是 美貌還是琴藝都令人傾倒

▼

他還獨創了 交響詩這種體裁

對理查·施特勞斯等人影響深遠

▼

他還是樂壇的一大 伯樂

提攜了肖邦、舒曼等許多大師

▼

BUT

這樣一位 有顏值有才華的人

也難免要遭遇同行的 群噴

比如下面這6位

▼

1

柴可夫斯基：

老李嘛，矯情做作沒內涵，浮誇裝X假大空~

李斯特：

盡管小柴diss我，但我還是忍不住給他點贊！

盡管柴可夫斯基的管弦樂創作很很大程度受到了李斯特交響詩的影響，但老柴幾乎終其一生都對外表示自己不看好李斯特的音樂。

老柴認為李斯特的音樂是徒有其表而毫無內涵的，他既不喜歡那不拘一格的激進態度，也不喜歡那招搖取寵的演奏風格。

在信中他寫道：“李斯特的作品卻讓我感到很冷淡，在它們中刻意營造的詩意蓋過了真正的創造力，色彩渲染蓋過了精心繪制..盡管被很高效地包裹了起來，它們被內在內容的空虛所損害了..”

▲ 李斯特的手摸

盡管老柴多次公開評價李斯特的音樂內容空洞、演奏矯揉造作，但晚年的李斯特仍多次表達對柴可夫斯基音樂的贊賞。

1879年，李斯特聽完柴可夫斯基為大提琴和樂隊創作的《洛可可主題變奏曲》後，不禁贊歎：“瞧！終於又聽到音樂了！”

眾所周知，李斯特非常喜歡為自己喜歡的歌劇創作“鋼琴讀後感”。他曾根據柴可夫斯基的《葉甫蓋尼·奧涅金》中的選段改編創作了一首《波蘭舞曲》。這首作品雍容華貴，活潑自信的舞步散發著迷人的氣質！

讓·伊夫·蒂博戴演奏

李斯特：奧涅金-波蘭舞曲

▼

2

羅伯特·舒曼：

嘴欠！敢吐槽門德爾松！氣得我差點揍他！

李斯特：

是是是，都怪我盡瞎說什麼大實話！

李斯特是舒曼最重要的提攜者與最親密的摯友。在舒曼放棄法律和鋼琴轉向作曲事業的最初，是李斯特給了他提攜與鼓勵。

舒曼與克拉拉的愛情起初一直受到來自家庭等多方面因素的阻撓，而李斯特始終是他們倆最堅實的擁護者。李斯特常在音樂會上親自演奏推廣舒曼的作品，並在舒曼財務困難之際挺身相助。

兩位大師都將自己最偉大的作品題獻給了彼此：舒曼的《C大調幻想曲》和李斯特的《B小調鋼琴奏鳴曲》。

▲ 匈牙利歌劇院的李斯特雕像

然而，友誼的小船說翻就翻。1848年6月9日，李斯特前往萊比錫，聆聽並品鑒舒曼的兩部室內樂新作。在遲到兩個鐘頭後，李斯特終於帶著舒曼看不慣的瓦格納一同出現了。

在聽完舒曼的《鋼琴五重奏》後，李斯特提出了一些負面的評價。在之後的言論中，他還隨口貶低了逝世不久的門德爾松。門德爾松與舒曼一家交情頗深，這一言論立刻令舒曼當場惱羞成怒，他撲向李斯特，抓著他的肩膀推到牆角怒吼，隨即摔門而去。

李斯特題獻給舒曼的《B小調鋼琴奏鳴曲》毫無疑問是他一生中最偉大、最深邃、最迷人的作品！它不僅有著交響化洪亮的鋼琴音效，更在形式上以變奏的手法，打破了傳統奏鳴曲在曲式結構上的束縛，似乎能將世間一切情感包孕其中！

霍洛維茨演奏

李斯特：B小調鋼琴奏鳴曲

▼

3

克拉拉·舒曼：

OMG！他彈得是神馬亂七八糟的噪音喲？

李斯特：

琴技、作曲、緋聞，你哪項資歷夠得上diss我？

克拉拉·舒曼見證了浪漫主義音樂最輝煌的時代，她與舒曼、勃拉姆斯的情史，她對肖邦、門德爾松的崇拜，對瓦格納的厭惡，對李斯特的敬仰到決裂至今仍是樂迷津津樂道的話題。

克拉拉對李斯特起初是崇拜至極的，1838年4月，克拉拉在維也納第一次聽到李斯特的現場演奏，激動得語無倫次，回到家對舒曼大加贊賞了李斯特那非凡的演奏魅力。之後，克拉拉也與舒曼一道與李斯特結下了友誼。他們同台演奏推廣舒曼的音樂。

▲ 李斯特的遺體

克拉拉與李斯特的決裂，一方面是出於舒曼與李斯特的矛盾，另一方面也是藝術理念上的分歧。她甚至公然宣稱李斯特的音樂是亂七八糟的噪音！

李斯特曾於1838年將自己的傑作《6首帕格尼尼大練習曲》題獻給克拉拉。這套作品是李斯特根據帕格尼尼小提琴曲目改編的高難度音樂會練習曲，其中第三首《鐘》是李斯特的招牌曲目。

馬加洛夫演奏

李斯特：6首帕格尼尼大練習曲

▼

4

勃拉姆斯：

搞音樂就搞音樂，別整得像網絡玄幻小說一樣..

李斯特：

博覽群書怪我咯？文史哲樂融會貫通怪我咯？

勃拉姆斯與李斯特，各自代表了當時兩種截然不同的音樂追求。勃拉姆斯追求的是嚴謹的、古典的、抽象而無標題的表達方式，李斯特追求的是自由的、不羈的、帶有文學敘述感的標題音樂。

年輕的勃拉姆斯曾在小提琴家約阿希姆的引薦下，在魏瑪結識了李斯特。但一段時間的相處後，他發現自己與李斯特的群體格格不入。一次，在李斯特演奏自己作品時，勃拉姆斯竟當眾睡著了。

▲ 李斯特的起居室

盡管勃拉姆斯與李斯特的音樂理念、創作風格是截然不同的，但有趣的是，勃拉姆斯創作的不少作品似乎是有意與李斯特相對的，譬如他的《帕格尼尼主題變奏曲》是以李斯特擅長的變奏曲式以及李斯特喜愛的鋼琴技法創作的，但卻是一部有著鮮明古典主義傾向的作品。

另外還有一個例子，便是勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》和李斯特的《匈牙利狂想曲》。都是取材自匈牙利民間音樂的鋼琴作品，卻給人截然不同的審美體驗。這似乎是勃拉姆斯有意“以其人之道，還治其人之身”！

齊夫拉演奏

李斯特：匈牙利狂想曲（精選）

▼

5

安東·魯賓斯坦：

不要在我面前提到這個小肚雞腸的家夥！

李斯特：

切~~我就是不喜歡新晉網紅蹭我的流量~

音樂史上有三位出名的“魯賓斯坦”，一位是我們熟悉的波蘭鋼琴大師阿圖爾·魯賓斯坦，莫斯科音樂學院的創立者尼古拉·魯賓斯坦，以及他的哥哥，聖彼得堡音樂學院的創立者安東·魯賓斯坦。

安東·魯賓斯坦年輕時是一位了不起的鋼琴奇才，在歐洲巡演所到之處無不引起軒然大波。他十分崇拜李斯特，並誠摯地拜師李斯特。然而向來樂於提攜新人的李斯特卻冷酷地拒絕了他。

李斯特拒絕道：“作為一個天才，必須不靠別人幫助，自謀發展的達成自己目標。”這讓安東·魯賓斯坦倍感羞憤，據說直到很多年後，身邊人在他面前提到李斯特，他都會當場勃然大怒。

拜倫·賈尼斯演奏

李斯特：死之舞（鋼琴與樂隊）

▼

瓦倫汀娜·李斯蒂莎演奏

李斯特：死之舞（鋼琴獨奏版）

▼

6

肖邦：

我好哥們兒，是個自以為狂拽炫酷X炸天的戲精！

李斯特：

哈？？長得帥怪我咯？？

肖邦初到巴黎時，是在李斯特的極力推薦下步入了事業的高峰期。李斯特對肖邦的作品大加贊賞，肖邦曾將自己最膾炙人口的幾首練習曲題獻給了李斯特。

同為浪漫主義鋼琴音樂的開拓者，他們的音樂理念卻經常有分歧。他們雖然是很好的朋友，但性格上的差異卻很大。肖邦曾多次公然批評李斯特過於張揚、過於炫耀的演奏風格，也看不慣李斯特在社交場合對貴族們的曲意逢迎。

我們都知道，鋼琴敘事曲，是肖邦首創的音樂體裁。當時，除了肖邦本人的四首傑作外，最偉大的當屬李斯特的《第二鋼琴敘事曲》。這首作品整體上音域偏低，有著李斯特許多敘事性作品中常有的陰鬱氣氛，同時充滿了鍵盤上斑斕奇幻的想象力！

內森·弗萊爾演奏

李斯特：第二鋼琴敘事曲

▼

想了解更多李斯特

你可能需要這樣一節免費直播課

↑限時免費，回顧付費，快速報名↑

趙陽明天，旅美青年演奏家，美國西北大學雙學位博士生並兼任美國西北大學樂理講師，擔任世界鋼琴教師聯盟的中國區主席。2018全年世界巡演總計32場，足跡遍布東南亞、北美及歐洲，已在美國卡內基音樂廳、芝加哥李斯特音樂節、新加坡濱海藝術中心、匈牙利布達佩斯等多地舉辦演奏會。

◆小編工作時間：周一~周五 10:00~18:00