鋼琴演奏技巧是表達一切鋼琴音樂作品的基礎。

在大多數人的印象中，鋼琴家練習的內容是那些高深艱難的大曲子，但是再困難的曲子它也逃不過最基本的技術。

奧地利鋼琴大師塞爾金就曾說 自己每天都需長時間練習，他認為，練琴需要五個小時以上才能真正進入練琴的狀態。而他熱身的最佳途徑就是大量的音階、琶音等基本技巧練習，並且采用慢、快速度交替。

即便是鋼琴家，他們一生中也不會落下下面七個技術的錘煉：

1、音階

音階24個大小調是非常重要，非常有用的。別看簡單，要想彈好則要花很長時間努力苦練才可以。如果24個大小調音階彈的非常好，一般的曲子根本就不是難事了。彈音階要注意的是讓所有音出來的聲音都要一樣，不能有輕有重，一定要注意手指的控制能力。如果彈音階的時候還有的重有的輕，控制不好力度，那以後必將無法演奏出滿意的音色。

2、琶音

包括24個大小調琶音跟屬7減7琶音。這個是建立在音階之上的東西，主要練習手指之間的擴張和伸縮能力，也是很重要的練習。鋼琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各樣的琶音都會出現。但都是24個大小調，屬減7琶音的變形模式。所以彈好基本琶音是非常有用也是非常必要的。

3、八度

8度的演奏技巧有兩種：第1個只用手腕技巧，第2個用手臂和手腕一起來完成。如果彈篇幅很長的8度片段就需要手腕技巧，手腕要非常靈活。

4、輪指

常用的輪指有3個指的，有4個指的。彈的要非常清楚、非常好的顆粒性，不能有任何模糊，混的成分在裏面。

5、和弦

這個技術難點一直讓很多人頭疼。主要還是練習方法問題，不管是幾個音的和弦彈下去都要整齊，不能有前有後。P的和弦演奏要非常輕巧，乾淨利索。F的和弦要有種金屬般的聲音，彈下去的音就要沉下去，不能彈下去的和弦給人一種發飄的感覺。

6、大跳

這個說白了大多數時候是很機械的動作，尤其是2個8度以上的大跳純粹是肌肉記憶。這個一開始慢練是非常重要的，只有慢練才能讓肌肉記住位置，而且慢練的時候需要弧度，這樣快彈的時候就不至於錯音無數了。

7、三六度音階

這個是非常難的技巧之一了，重要是指法跟手指柔韌性，也是令人非常頭疼的技巧。右手還好點，3 6度音階還能彈明白也能彈清楚，速度一般也沒問題，但是左手往往容易吃力，速度跟清楚常常只能做到1個，所以在時間和精力上要花非常多的功夫。

以上7個技巧是最經常用到的，所以一定要專門練習。鋼琴家如此，何況學琴的孩子，學生呢？所以，基本功的重要性絕不是說說而已。