對古典音樂感興趣的朋友們大家好，我是段召旭。

提起古典音樂，有些人會望而卻步，究其原因，我想大概是古典音樂的“高冷人設”構成了一道無形的屏障，讓人“想愛，但不容易”。然而，以我多年與古典音樂共處的經驗來說，欣賞古典音樂其實沒有那麼複雜，它其實也是我們日常中很普通的一件事。

比如，你一定在24小時便利店聽過這首門德爾松的《春》

或是在學生時代的英語聽力開始前聽過這首貝多芬的《致愛麗絲》

它就好像我們在生活中經歷的各種能讓人放松的普通事件和東西，比如食物，比如散步。我們在這些平凡的事情中獲得的愉悅與欣賞古典音樂時獲得的愉悅其實相差無幾，並不需要什麼高深的儀式或者什麼特殊的技能。“聽起來好聽”，這種看似淺顯，並沒什麼內涵的感受，其實才是聽古典音樂最關鍵的地方。

除了獲得“好聽”這種感受之外，古典音樂向我們傳達的，還有各種微妙複雜並且難以言傳的情緒與情感。古典音樂的作曲家，雖然與今天的我們處於不同的國度，並隔著久遠的年代，用不同的語言進行人與人之間的交流。然而有一個共同點永遠不會改變，就是這些作曲家也是和我們一樣的“人”，在人類的各種情緒情感層面跟我們沒有區別，他們以其音樂作品來跨越時空與我們達到情緒情感的共鳴。而這，也正是古典音樂歷經數百年仍然充滿生命力的原因所在。

埃爾加《愛的致意》飽含深情的旋律至今也是戀人們在婚禮上經常使用的樂曲

去年在中讀開設的欄目讓我和中讀、和各位捧場的聽眾朋友結下了很深的感情。不知不覺，欄目已經結束小半年了，在我心裏又攢了不少的話。最近，我的一個寫作系列也在悄然成形，那就是我對歷史上著名音樂大師們的虛擬訪談，有幸在三聯《愛樂》雜志上以每月一篇的速度在積累。

有朋友曾對訪談的真實性產生疑慮。關於這個問題，首先，我不可能真的和已故的大師面對面交談，這一點對於任何一個精神與智力都正常的人來說都是不言而喻的；但是話又說回來，我又算是和這些大師面對面進行了交談，只是采用的是“見字如面”的方式。因此我可以保證，我的訪談中大師們說的每一句話，都真的是他們親口所說，而非我杜撰。這個訪談系列是我每每與音樂先賢神交的產物，因而水到渠成的，也成為了我們這一次《古典音樂說明書》欄目的線索。

在即將開始的這一年專欄中，我將循著我虛擬訪談的人物，以他們在音樂史上的時間先後為脈絡，從每位大師的作品中挑選出或多或少的作品來和大家分而享之。當然，縱使都是音樂大師，其經典作品、特別是適合在這個欄目與大家分享的作品的數量，分布也是不平均的，因此選出的每位大師的作品數量會不盡相同。

欣賞古典音樂，不需故作高深、不需滿腹樂理，只需要放松聆聽，用耳朵去感受聲音的美，感受作曲家的創作狀態。現在，請大家卸掉所有顧慮和包袱，在我的邊彈邊講中，輕輕松松踏上古典音樂之旅。

咱們出發吧！

以上摘自段召旭

《古典音樂說明書——解析20位音樂巨匠的超凡之作》

課程發刊詞

“古典音樂只是一種簡單的生活方式”

秉著這樣的觀念

邀請到鋼琴演奏家、教育家段召旭

帶來2019年精品大課

《古典音樂說明書——解析20位音樂巨匠的超凡之作》

在這裏，古典音樂不再高深晦澀，段召旭會把欣賞古典音樂的“障礙”變成深層次理解古典音樂的“階梯”，帶領大家感受它的溫度和活力。