說到這位 90後小提琴家

年紀輕輕卻有著不凡的經歷

3歲學琴

10歲考入中央音樂學院附小

隨後以第一名成績進入附中

17歲

獨自一人來到 紐約面試茱莉亞音樂學院

成為當年中國唯一錄取的小提琴學生

開啟了求學之路

▲美國茱莉亞音樂學院▲

畢業後，果斷放棄去 耶魯上研究生的機會

150人選1考入新奧爾良交響樂團

上學的同時開始創業

第一個月便拿到了投資

同時不忘讀萬卷書行萬裏路

足跡踏遍全美33 個州

▲他在美國黃石國家公園露營▲

他討厭複制的成功

他說教育最終是

對於人的 創造力的培養

在他身上幾乎沒有不可能

他到底是誰？

快來認識一下這位特立獨行的牛人

嶽光男

1993年1月31日出生於山西省大同市。畢業於美國茱莉亞音樂學院，獲小提琴演奏本科學位，後考入美國新奧爾良交響樂團擔任演奏員，現常住於美國。他是一位小提琴家，創業者。2018年畢業後在美國創辦互聯網網絡教育公司Meyousic 優樂感 。

六歲獲得廣州全國少兒小提琴比賽第四名

第一名成績考入中央音樂學院附中

2008年CCTV鋼琴小提琴大賽少年組銀獎

2010年9月全額獎學金考取茱莉亞音樂學院預科

入學第一年便在紐約舉辦的格林威治國際音樂比賽小提琴組獲得金獎

2014年獲紐約國際小提琴比賽金獎

小編有幸與他進行了一次

越洋語音采訪

快來聽聽他說了些什麼

有趣的話題？

01

國內啟蒙階段

您為什麼會選擇小提琴？

學小提琴不是我選擇的，而是我的父母。我的學琴經歷可以用三個7年來總結。我三歲開始學琴，從96年到03年，這個時候是啟蒙階段。到了03年的時候因為當時是非典，所以我隔了一年才進的學校，然後又過了7年，到了2010年。10年我出的國，到18年也就是去年剛剛從茱莉亞畢業。

由於家庭原因搬過無數次家，4歲因為父親工作的原因去了海南，當地的老師說我在小提琴上非常有才能，誠懇地建議我離開當時還是文化沙漠的海南，去北京找更加優秀的老師考中央音樂學院。於是第二年就和母親兩人搬去了北京，加入了考學”准專業“大軍。

02

在茱莉亞的8年

哪位老師對您影響最大？

在求學時，我遇到過形形色色的老師，有鼓勵你的，有打壓你的，有讓你信心滿滿的，也有讓你生不如死的。（大笑）每個老師都會給你不同的東西。有的老師你跟他學，即使在專業上沒有太大收獲，你也會學到專業之外很重要的東西。在此，我不得不提到我在美國的老師， 今年已86歲高齡的路易斯·卡普蘭（Lewis Kaplan）教授，他在茱莉亞任教將近60年，他的學生（獨奏，重奏）非常多，包括帕爾曼，祖克曼，鄭京和和馬友友等

▲路易斯·卡普蘭（Lewis Kaplan）教授▲

在茱莉亞這8年，我非常的尊敬他，我沒有換過老師，從10年來美國後就一直跟他學。我是17歲的時候自己一個人買了張機票就飛去了紐約。從來沒自己出過國，下飛機打車就去了他家。我本來非常惶恐，完全是懵的。但他給了我極大的幫助，從給我安排在他鄰居家住了將近兩個月，到我因為紐約花粉過敏半夜兩點開車帶我去醫院並替我支付了醫藥費。這是我在之前求學路上從未遇到過的事情。

是他教會我做老師還可以做到這一步。其實我當時根本不敢考茱莉亞，聽到名字都覺得自己考不上。當年坐在電腦前，邊看著奧巴馬的就職演講邊上各大國際比賽官網找老師。當時給很多的老師都發了演奏錄像，完全沒想到這麼大的大師會在24小時內回了信。因為當時英文不好，他讓他的一個中國學生聯系了我，告訴我馬上報名考茱莉亞。順便提一下，我在橄欖首次直播的那天正好將是我和卡普蘭教授認識的十周年紀念。

他帶給您最重要的是什麼？

我和老師相處的很愉快，包括與他的家人。對於我來說，他對我最大的影響就是他很支持我去做我喜歡做的事情。完全不會像一般意義上的小提琴老師每天讓你練琴完成作業。有一天我告訴他其實 我並不想只是演奏小提琴，而是想用學到的技能去 創新出大家沒有見過的東西。 我的理由是因為太多人演奏小提琴，我覺得我的價值並不在於給世界貢獻另一個版本的貝多芬莫紮特。

他沒有反對，而是沉默了一陣。他十分清楚我這種“ rebel all the way”的反叛精神。所以他告訴我 人最重要的事情是去做自己喜歡的事情，無論找到這件事有多晚，否則將會非常後悔。他就舉了個自己的 親身經歷作為例子：

“BBC有一次找我做一個紀錄片，記錄我和我的朋友們，包括非常多的藝術家，包括海菲茲、邁克·瑞賓，指揮家等。合作做一個訪談，讓我把我的（音樂家）朋友們聚集起來，後來我做事比較嚴謹，覺得這件事情不是特別靠譜，就沒有去做，但後來導演找了別人去做，最終版稅高達幾百萬美元。我因為相信了自己的直覺，就導致了錯過了這個好機會，結果這個機會就落到了別人手上了。”

平時我們也會一起吃飯、聊天、談一些政治上的觀點。很多我們傳統意義上的課堂已經變成了 生活中的那種緊密的關系，他有的時候會拉琴給我聽，電腦壞了讓我去修，我會和他一起修車。我們的關系大過於師生，他更像是我的長輩或者朋友，我覺得他對於我的人格塑成起到了非常大的作用。

他告訴我要聽從自己內心的聲音，時刻保持務實精神，跳出傳統模式勇於冒險把握機會，這才是做人做藝術的最終境界。這些直接影響到之後我創業的決心。

他用他作為藝術家一生的經驗閱歷幫助我鼓勵我，而且會很務實謙虛地承認自己不知道的事情，這一點以身作則地教會了我謙虛做人，並且意識到了終身學習的重要性。

03

全新的體驗：新奧爾良交響樂團

為何畢業後選擇進樂團而不是繼續讀研？

我自認為我是個非常愛學習的人，但我不想再在學校學習了。畢業之後，我 果斷放棄了去上耶魯研究生的機會，因為我完全抑制不住我那顆 迫不及待想投入社會的躁動的心。美國的文憑和中國的文憑是兩個概念，美國對於高等教育的選擇是很有自由度的，它更像是一個你花錢購買的服務，而不是大部分人想象的那樣，是一個成功必經的道路。

其次是在全球化的背景下，互聯網教育會慢慢變成主流，在世界快速變化的今天，很多以前對於成功職業規劃的模式已經不適用了。中西方雙邊交流會在未來成為機遇。獲得一些在美國工作的經歷，對我未來的職業道路將比在學校學習意義重大。

當時考了很多團，最後選定新奧爾良是因為這個地方是南方的音樂中心，文化氛圍非常好。高曉松都說這個地方是他最喜歡的美國城市，所以我想來親自體驗一下這個“ 音樂人來了都不敢說自己是音樂人” 的地方。我始終覺得要懂美國以及美國的文化，僅僅留學是遠遠不夠的，你需要在這裏生活，接觸社會。我一直在紐約生活，新奧爾良在美國南方，屬於熱帶氣候。受小時候在海南的經歷影響，我一直想居住在有椰樹海風的地方。紐約的冬天實在太冷了。

樂團給您帶來什麼收獲？

首先是接觸了大量的作品，專業層面上來說，我可以 接觸到很多獨奏曲，但在樂團工作你可以接觸到 整個音樂世界。同時， 我也明白了作為一名藝術家和市場經濟相結合的重要性。你明白了這個生意是如何運作的，懂得了藝術家在社會中的功能作用。

在美國簽約樂團和在NBA打球一樣，你在一個團待幾年，可以跳到另一個團換個城市，我一方面是想體驗生活，另一方面是通過深入這個圈子更好的了解古典音樂市場。

世界對我來說充滿了吸引力，我太好奇在這個星球上的每個角落都有什麼，所以我曾經花了兩周時間騎車橫穿歐洲從法國到埃及，在威尼斯像個流浪漢一樣在水邊夜宿一宿，在聖馬可廣場上拉琴掙錢。美國的50個州我自駕去了33個，東西海岸還有南部的墨西哥灣沿岸全部走遍。這全部都是學校學不到的寶貴經歷。我從來沒想過這輩子只做一件事情，只是把目前樂團的工作當成是一個人生中的一個體驗。

04

創立網絡音樂教育公司

為什麼想做音樂教育行業？

談到音樂教育，我自己就是個活生生的例子。我遇到過形形色色的老師，教學方法五花八門。教育是個非常嚴肅的事情，不僅僅需要專業技術上的知識，更重要的是老師的素質。因為孩子的成長是不能拿來做實驗開玩笑的。教育的不正確性會給人的一生帶來非常大的影響。

學琴很大程度上會塑造一個人的性格和行為方式。我在美國長期反觀國內的教育，覺得可以改善的地方太多了。中國人的生活水平已經不差於發達國家，經濟也已經在全面趕超美國。在經濟方面，我們已經有七億六千萬脫貧，創造了奇跡，但在思想意識上脫貧的人只占到了很少的一部分。之所以我覺得可以在教育行業上實現我個人價值的最大化，是因為我對藝術教育的痛點了解的非常清楚。無論是學英語還是學西洋樂器，我們輸在對西方文化的認知上，這是一個跳脫出中國本土文化的系統建構，我們目前還處於非常前期非常淺薄的單一認知層面上。

創立公司的時候有沒有遇到過問題？

一開始當然是菜鳥，創業是一個需要不斷累積的過程，沒有一個學校教你怎麼創業。很幸運的是一開始就有很多人支持我，他們非常認可我的想法，給我投資給我資源。我花了很多時間打磨產品，考察和調研。國內基本所有的軟件我都試用過，花了差不多一年半的時間在做各式各樣的最小可視化產品，在小範圍內部測試的同時不斷的優化產品。明年一月初上線，計劃第一階段先做美國市場。

在投資圈、朋友圈還有專業圈子裏做各種各樣的調研得到認可後，我對這個事情更加有信心。在師資方面我們第一批接觸的老師就是 美國前五大交響樂團，Top 3 音樂學院的演奏家和教授們。在資本方面，目前我們已經得到了香港和美國兩家投資機構的天使投資，還在做產品階段。

我希望通過這個產品讓每一個熱愛藝術的學習者都可以以最低的成本，零差距的語言溝通距離直接接觸到世界上最好的教學資源。我們是5G時代的公司，所以我們會用最新的科技，最有效的的教學方法，最經濟實惠的價格，直接讓全世界學音樂的學生和最頂級的老師去溝通，去學習，去成為朋友。我們的起點還是很高的。

05

將來的職業規劃

我不想按照常規的成功路徑去做，在類似於蘋果音樂的商業模式沖擊下。成為一個演奏家去錄唱片，不斷的音樂會巡回演奏其實是一種非常過時的商業手段，想要在這個大眾娛樂的市場下維持一種上世紀的模式很辛苦。所以這個行業迫切的需要創新。

樂團、創業和教學，是目前我在做的三件事。我其實沒有什麼規劃，我不相信可複制的成功，也不相信別人給你的成功的道路。我覺得真正意義上的成功的職業規劃，其實是最後才出現的。而這個承認更多的是你自己給你自己的，它來自於你真正對於這個社會做的有利的事情。

我始終相信一個人，在沒有足夠信息量去做一件事情都是特別魯莽愚蠢的，所以我在做一個決定的時候，不會作一個盲目的決定。

06

反觀留學的意義

留學給你帶來什麼？

留學的意義在於這種生活經歷會給你構建一個全局觀，眼界的開拓大於學習。出國留學是當然是為了得到更好的教育資源，而更多的是留學本身給你帶來的經歷。對於留學生這個群體有一個先天的優勢就是可以站在 更高的視角來對比東西方兩邊的文化及意識形態。

你會發現，你身邊的美國同學非常不了解中國，同樣回國後發現人們對美國也大多是想象。而你在對兩邊都很了解的情況下，可以更好的作出判斷。對比兩國的教育，美國人以為他們就是世界，中國人不知道美國代表著世界。這就給了留學生們一個遠遠超出任何一方的優勢，他們既知道我們有什麼，也知道你們有什麼。無知者無畏，在中美兩國這個現象都有。不了解美國的中國人叫他們美帝，不了解中國的美國人叫我們邪惡勢力。出國留學的真正目的在於站在一個更宏觀客觀的角度看待這個世界。

我覺得這個時代最重要的是能把不同專業的領域知識組合起來，因為以後整個產業的神經末梢都會被機器取代，所以你專業知識學得太多太細，反而會被更快的淘汰掉，所以我覺得，衡量人的價值標准其實是創造力。全球化的視野可以帶給你更加清醒的認知以及更多的創新思維。

關於直播

結合自己的經歷與長期市場觀察做出的總結， 題目裏講的迷霧其實就是大家普遍的迷茫點，是對幾乎所有人都會出現的問題的一個總結。比如我學琴什麼時候才能到頭？我學琴是為什麼？怎麼樣才能拉好琴？大多數你覺得困難的事情，都是 缺乏信息量的寫照， 所以我做這期節目的目的就是希望給大家做一個精神打底工作。這些話不僅是對學習小提琴，而是對所有學習西方音樂、藝術的朋友們講的。這方面的知識是非常重要的。

我最想強調的一點是分科治學本身不利於學好藝術。也就是說我們學的是操作，批量加工，而不是創造。創造需要的是各方面知識的綜合了解，最終考驗的是知識的組合能力，不僅僅是專業方面的能力。

比如蘋果公司在做供應鏈的時候，會選擇在中國做。但是我們並不懂得為什麼手機外殼會設計成這樣，這樣的設計背後的原因是什麼？我們如果僅僅停留在操作層面，就不可能真正把藝術和審美學到。

談藝術教育

a、我認為真正的藝術教育首先要強調的是知識的通識化和結構化，你需要有把很多看似毫不相乾的知識點聯系起來的能力。我們往往把教育的步驟搞錯了。無論是哪種教育，它的本質其實是對兒童心智能力的提升。很多家長都忽略的了這一點，忽視了去關注孩子的心智上的教育，轉為表層操作技巧的提升。大多數家長不知道心智是什麼，孩子的心智是他受教育的工具，但他所受的教育卻不能產生他的心智。幾乎所有成年人都覺得兒童不是人，他們只是個孩子，至少只是半個人。但是兒童生而為人，你身上所有的人性在他身上都能體現出來。

可怕的是其實家長琴童甚至老師都並不知道 自己在重複錯誤，不斷的讓孩子盲目地練琴，或者明知錯誤但在金錢面前保持冷漠。 這種教育對孩子來說是種極大的戕害。於是他們就開始庸人自擾的給孩子們安排各種“能力”分離式訓練。報各種各樣的課外班。但是心智是個整體，孩子的推理能力，想象力，反射，判斷是共同起作用的。事物本身不會讓孩子感興趣，孩子只會對事物間的關聯性產生興趣。你讓他上英語課，上作文課，上哲學課，他根本不明白他為什麼要去學。可是你如果能從他感興趣的事務上步步引導他，讓他產生對知識擴充不斷探索的感覺時你才在真正的培養下一代。

b、對教育環境最大的影響來自於對金錢的貪婪和功利心理。這個市場缺乏秩序，大家都在忙著賺信息不對等的差價，現在打開手機，類似於“他家的孩子五歲就考八級，你家的孩子也可以… 進步看得見，錯音全不見的廣告鋪天蓋地，你到老師家上課說你孩子進步慢是因為該換琴了… 這都是一種赤裸裸的貪婪以及對無知的諷刺。

功利心太重會導致你的真正的價值回報只是一個很小的利益。而你如果真正懂得了尊重藝術，具備了創造力，你才會得到一個更大的價值回報。

看完這篇采訪文

大家對這位90後頗有想法的

小提琴演奏家有一些初步的認識了嗎？

對他的直播內容感興趣的童鞋

請千萬不要錯過直播回顧哦~