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2022
橄欖原創視頻專訪
周穎 Nancy Zhou
橄欖古典音樂原創視頻 / 文章
采訪時間:2019年4月15日
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在2018上海艾薩克·斯特恩國際小提琴比賽的舞台上,誕生了一位極具天賦的華人青年小提琴家——周穎。她以出眾的琴技和對作品細膩深刻的理解,從激烈殘酷的賽事中脫穎而出,並迅速成為了樂壇關注的焦點!
這位在美國長大的華人女孩,是在父親的悉心教導開始了小提琴的學習。2008年,她得到了小提琴“天後”穆特的賞識,並跟隨穆特在世界範圍內開展了一系列演出項目。
在哈佛學習文學的經歷,使得她對音樂有了更深刻的理解。經過了諸多國際頂尖賽事的磨礪,她積累了大量優秀的曲目和豐富的舞台經驗!近日,橄欖古典有幸采訪到了這位前途無量的華人小提琴女傑。
1.哈佛女孩的琴緣
1. 據我所知,你的父親也是一位職業小提琴演奏家,從啟蒙開始你就跟隨父親學琴,能談談這段學習經歷嗎?
周穎:我是四歲開始學小提琴的,我爸爸一直以來都是用非常科學的方法來教育我,比如說,腦子要在手之前,控制好左手和右手。在打下基本功方面,他為我付出很多心血。我4歲的時候就演奏了第一場音樂會,爸爸在舞台經驗方面也給了我很大的幫助。
2.你從小就立志成為一名職業小提琴家嗎?
周穎:可以這麼說。在我七八歲的時候聽了海菲茲的錄音,就把他當作心目中最大的偶像,一直聽他的錄音,覺得非常想做好小提琴這麼難的一門藝術,用以向觀眾抒發我的感受。這值得付出一生去探索與掌握。
3.你從小立志當小提琴家,本科卻選擇了去哈佛學習文學專業,你是否覺得它們能夠互相啟發給你帶來靈感?
周穎:有很多共同之處,我覺得文學培養人對世界的看法,比如世界的細節等方面。對於我而言,小提琴能培養自律性,文學能培養洞察世界的能力,兩方面結合能夠更好地開拓自我。
4.馬友友、李垂誼、五島龍等知名演奏家,都曾在哈佛就讀非音樂類的專業。是什麼樣的校園氛圍培養了你們這樣一群藝術家?
周穎:哈佛大學的課程設置非常具有彈性,選擇性很大,比如馬友友當時學的人類學,與藝術很有關系,我所學的文學與音樂也有許多共同之處。學校也給予我許多彈性時間,如果有充分的理由便會允許我暫時休學。這樣彈性的空間,加上豐富多彩的校園氛圍,讓我有非常充足的自由時間去練習。
▲ 周穎在2018年斯特恩小提琴大賽上演奏莫紮特《第五小提琴協奏曲》,華彩樂段用的是自己獨創的版本。
2.與穆特一起世界巡演
5.我記得第一次看到你的演出視頻,是和穆特在yellow lounge的亮相。作為你重要的人生導師,穆特給你帶來了哪些啟迪?
周穎:我是2008年時申請了她的基金會,那時我是14歲,在此之前她就算是我的偶像了,小時候常聽她的錄音。2008年進入她的基金會後,差不多每年都會跟她巡回演出,最可貴的是,跟她一起排練,你可以看到她在上台之前整個的准備過程,對她是如何規劃自己的時間、如何調整自己對音樂的心態有更深的了解。我覺得她這個人非常有毅力,很自律但又很接地氣,總是把音樂置於首位,這對成為一名好的藝術家是很重要的,我能從她那學到很多。
6.你提到你最崇拜的小提琴家是海菲茲,你能否談談你眼中的“海大師”?
周穎:海菲茲在他的整個演藝生涯中,每一場演出都是無懈可擊的,每一場演出都水平極高。這讓我覺得他是個非常自律的人,總是在力圖精進自己的藝術水准。很多人會覺得他很“冷”,但我認為不能只看外在,閉上眼睛仔細聽他的錄音,能真的感到他能讓琴如泣如訴,賦予琴聲極為豐富的情感。
7.推薦一首你最喜歡的海菲茲的錄音作品吧。
周穎:五十年代他有錄肖松的《音詩》,這首曲子我自己本身也很喜歡,我覺得這(海菲茲的這版)是我一直喜愛的錄音版本。
▲ 海菲茨演奏的《音詩》
▲ 2015年yellow lounge,周穎與穆特合奏巴赫《雙小提琴協奏曲》第一樂章。
3.通過比賽錘煉琴藝
8.你參加過許多世界頂級的小提琴賽事,能否談談最令你印象深刻的參賽經歷?
周穎:在波蘭參加維尼亞夫斯基大賽,是我參加的第一項國際大賽,那時候我是13歲,是成年組中最小的。過了那道門檻後,我發現自己對音樂的興趣更深刻了。還有就是在上海,因為上海是我爸爸的故鄉,也算是我的第二故鄉,有家人和親友的支持,我是以一個很輕松的心態去參加斯特恩大賽的,並沒有完全將它視為一場比賽。
9.你從這些年的參賽經歷中,獲得了哪些寶貴的舞台經驗?
周穎:我從17歲開始幾乎每年都參加了比賽,通過這些年比賽,我學到的是“不要把比賽當作比賽”,而應當將它看作能在很有限的時間能學會大量新曲目的寶貴經歷。在很大的壓力下,你能否掌握並保持健康的心態是最重要的,不要忘記初衷,不要忘記自己為什麼要拉琴,不要忘記音樂對你的意義。在高壓環境下保持初心是最可貴的。
10.與西貝柳斯、伊麗莎白等老牌國際大賽相比,“年輕”的斯特恩大賽在你看來有哪些獨特之處?
周穎:斯特恩大賽很獨特之處在於,賽程很長,能給到選手足夠的時間去審視自己,去重整旗鼓。這次參加斯特恩大賽,我花了半年時間在准備參賽曲目上。到上海的時候,這麼充分的時間讓我非常好地適應了這個比賽的賽程,從而在評委面前盡情演奏而忘記這是一場比賽。決賽能演奏陳其鋼老師的《悲喜同源》是這次比賽最大的亮點。
11.陳其鋼的《悲喜同源》對本次參賽的選手來說是一大挑戰,這首曲子的作曲技法和思想性上都非常深奧,能否以演奏者的角度談談你對這部作品的理解?
周穎:我覺得首先這首曲子的情感維度很豐富,也很片段化,能夠很好地相互結合起來。我剛開始學這首曲子時覺得它技巧上是很難的,慢慢練起來後對它有了大體上的概念,每次練習,每次與樂隊排練都能獲得新的靈感。這的確是一部藝術傑作,每次去探索這首曲子時都有新鮮的東西,它有它的經典之處,就像柴可夫斯基、門德爾松一樣。它同時也有著現代的元素,現代的作曲技法。最重要的是,它讓我想起了小時候的一些坎坷,譬如跟爸爸學琴時的一些情感沖突等,演奏《悲喜同源》時從這些經歷中能獲取許多私人情感體驗。
▲ 在2018年的斯特恩小提琴大賽決賽上,周穎作為第一位出場選手,演奏陳其鋼的小提琴協奏曲《悲喜同源》。
4.近期的演出與規劃
12.作為一位年輕的小提琴家,你短期內有哪些演出和曲目方面的計劃?
周穎:曲目方面,我想多學一些室內樂作品,比如全套貝多芬、莫紮特為小提琴和鋼琴創作的奏鳴曲。通過這次斯特恩比賽,我獲得了很多演出機會,至少這兩年已經排滿了,我會珍惜每一次的演出機會,盡可能發揮出最好的狀態,把每一場都演好。
13.近期你將攜手梵志登大師以及上海交響樂團,帶來門德爾松的小提琴協奏曲,談談你對這次演出的期望吧。
周穎:首先我將演門德爾松,門德爾松對我來說是新的,這場算是我第一次和樂隊合奏門德爾松的作品。能跟梵志登老師合作,我覺得也是非常寶貴的機遇,因為他年輕時也是一位很好的小提琴家,希望能通過這次機會能更深入了解門德爾松的這首《E小調小提琴協奏曲》,並通過與梵志登老師的合作提升我的演奏能力。
4月17日晚
周穎 將使用一把1742年的“瓜奈裏”
在 上海交響樂團音樂廳
演繹 門德爾松不朽的小提協奏曲
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梵志登與SSO
Jaap van Zweden and SSO
時間
2019-04-17 20:00 周三
地點
複興中路1380號
上海交響樂團音樂廳·主廳
陣容
指揮:梵志登
小提琴:周穎
樂團:上海交響樂團
曲目
門德爾松:《呂布拉斯》序曲
門德爾松:e小調小提琴協奏曲
柴可夫斯基:e小調第五交響曲
*演出曲目以現場為准
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