一年一度的古典音樂最高獎

留聲機大獎終於公布了全部獲獎名單

來看看都有誰笑到最後吧

戳我查看唱片提名名單

2019

特 /別 /獎

Special Awards

02

年度樂團

Orchestra of the Year

香港管弦樂團

Hong Kong

Philharmonic

作為結果唯一由公眾投票產生的獎項，香港管弦樂團成為了今年的年度樂團。港樂和梵志登在10支世界知名樂團中成功登頂，主要歸功於他們傑出的瓦格納指環錄音。

01

年度唱片

Recording of the Year

聖桑

鋼琴協奏曲及鋼琴獨奏

Bertrand Chamayou

French National Orchestra

Emmanuel Krivine

備受關注的年度唱片由法國鋼琴家貝爾特朗·夏馬悠（Bertrand Chamayou）拿下，他在Erato的聖桑協奏曲錄音同時贏下了唱片獎項中的協奏曲類別。這是2002年以來第一次聖桑的作品出現在留聲機獲獎唱片中。用夏馬悠的話講，雖然聖桑經常在自己的祖國被認為是“膚淺的”，他的音樂中仍然有驚人的深度瞬間，以及一些特別的魅力，一種帶有毒液的魅力。

03

終身成就獎

Lifetime Achievement Award

艾瑪·柯克比女爵

Dame Emma Kirkby

艾瑪·柯克比女爵用她獨特的聲音“徹底改變了我們時代的音樂”。終身成就獎授予她以表彰她在持續50多年的古樂運動中的關鍵作用，這場運動是今日音樂世界中最重要也最具影響力之一。

04

年度藝術家

Artist of the Year

維金戈·奧拉夫松

Víkingur Ólafsson

奧拉夫松，從他早期的錄音到新近在DG的唱片中持續在音樂世界中造“浪”的冰島鋼琴家贏得了今年的年度藝術家。他擅長將熟悉的東西變得十分有個人特色，將聽眾帶入一個只有他的詮釋是可能的世界中。

05

年度青年藝術家

Young Artist of the Year

雅庫布·約瑟夫

奧林斯基

Jakub Józef Orliński

28歲，奧林斯基證明了自己具備成為年度藝術家的實力。沒有誰能一邊在格萊德伯恩演唱亨德爾《裏納爾多》的主角，同時又是職業模特和地板舞者。奧林斯基顯然不會落入風格超越實質的潛在陷阱中，他在Erato的首張唱片“Anima Sacra”被年度最佳獨唱會提名。

02

年度概念專輯

Concept Album

softLOUD

Sean Shibe

吉他手Sean Shibe成為新設置的概念專輯獎獲獎第一人。他在Delphian的唱片“siftLOUD”將蘇格蘭舞蹈和在原聲樂器上演奏的麥克米蘭音樂並置，同時還有Julia Wolfe，David Lang和Steve Reich等人為電吉他做的當代作品，他演奏的“Electric Counterpoint”被作曲家Reich稱為最好的錄音之一。這也是首次為電吉他而作的音樂拿下了留聲機獎項。

02

年度廠牌

Label of the Year

PENTATONE

創立於2002年，PENTATONE這個年輕的廠牌拿下了今年的年度廠牌獎。這家位於荷蘭的唱片公司有著令人難以置信的一流藝術家名單，尤其是在過去的一年中，憑借其音樂的廣泛和令人印象深刻的風格證明了自己。

02

特殊成就獎

Special Achievement

比爾吉特·尼爾森

基金會

Birgit Nilsson Foundation

比爾吉特·尼爾森基金會榮獲今年的特殊成就獎，在這位瑞典女高音百年誕辰時，基金會不僅紀念了她的出色才華，同時把她介紹給了沒機會欣賞其演出的年輕的一代，這項計劃的成果是Sony出版的31CD套裝，一張紀錄片DVD以及一本圖冊。

2019

唱 /片 /獎

Disc Awards

01

Chamber

室內樂

德彪西

三首奏鳴曲和晚期作品

Isabelle Faust

Alexander Melnikov

Jean-Guihen Queyras

Javier Perianes

Xavier de Maistre

Antoine Tamestit

Magali Mosnier

Tanguy de Williencourt

在背面上被描述為“遺囑”，Harmonia Mundi的德彪西百年紀念系列的最新版本或許更像是一種紀念性的反映，而不是一種對其天才的公開的慶祝。它第一次集齊了德彪西在1915年至1917年之間寫就的三首奏鳴曲，在此期間作曲家的世界被第一次世界大戰摧毀，身體也在被癌症慢慢侵蝕。最後四首不常被聽到的鋼琴作品被獨立放置在這裏，或許這些都可以稱之為“偶然作品”，但內在地卻共享著一種深刻的有時帶著近乎絕望的悲傷的情緒，這揭示了作曲家晚年的痛苦境遇。

在長笛，中提琴和豎琴的奏鳴曲第一樂章中，表演很輕松，也許太輕松了，但它富有的感性和色彩的變化都十分美妙。伊莎貝拉·福斯特和亞歷山大·梅爾尼科夫對小提琴奏鳴曲（德彪西的最後作品）的詮釋在同等程度上包含了精致的脆弱和力量。Jean-Guihen Queyras和Javier Perianes對大提琴奏鳴曲的詮釋帶有高貴的風格和宏大的規模，用在夜曲中顯露的低調機智平衡了第一樂章的嚴峻悲傷與最後樂章的緊張能量。與此同時，Tanguy de Williencourt以令人欽佩的克制和安靜的方式演奏，串聯起四首音樂。只需簡單坐下，按照順序播放，讓它來感動你。

(Harmonia Mundi)

02

Choral

合唱

布克斯特胡德

晚間音樂

Ensemble Masques

Olivier Fortin

Vox Luminis

Lionel Meunier

關於布克斯特胡德的唱片有時是聲樂的，有時是器樂的，而這張都有了。這是對作曲家1660年代後期在呂貝克瑪麗安教堂舉辦的周日晚間音樂會的一種致敬。

這些具有多樣表現力和靈活性的音樂非常適合Vox Luminis，現在只要他們的名字一出現，就足以令人期待。他們從不會讓人失望，用精湛的理解描繪布克斯特胡德音樂的情感輪廓，並展示他們現在已被人熟知的深刻卻又清晰的合唱混音，那些精湛的獨唱在其中進進出出。不僅如此，合唱也被弦樂所照亮和撫摸，這些都是由光芒四射的Ensemble Masques提供的。平衡完美、錄音精良，這是Lionel Meunier和他的團隊又一張傑出的唱片。

(Alpha)

03

Concerto

協奏曲

聖桑

鋼琴協奏曲及鋼琴獨奏

Bertrand Chamayou

French National Orchestra

Emmanuel Krivine

夏馬悠和克列文的聖桑協奏曲是出於金字塔尖的，夏馬悠拒絕繁瑣，用可口的清澈音色來演奏，兩首協奏曲後夏馬悠選擇了七首獨奏作品，他的詮釋幾乎可以比肩科爾托1931年廣受贊譽的版本。

(Erato)

04

Contemporary

當代音樂

迪恩

哈姆萊特

Allan Clayton

Barbara Hannigan

Sarah Connolly

Rod Gilfry

Kim Begley

John Tomlinson

David Butt Philip

Glyndebourne Chorus

London Philharmonic Orchestra

Vladimir Jurowski

在屏幕上觀看給了欣賞阿蘭·克雷頓的驚人演出一次完全聚焦的機會。即使無需歌唱，他對哈姆雷特衰落的刻畫也是值得注意的，這種表演充滿了表現性，即使在憤怒中也總是充滿著嚴謹的美麗。

(Opus Arte)

05

Early Music

早期音樂

卡爾多索

安魂曲等

Cupertinos

Luís Toscano

這是Cupertinos在Hyperion的第一張唱片，一個葡萄牙樂團演繹本土的音樂是令人喜聞樂見的。

(Hyperion)

06

Instrumental

器樂獨奏

柏林獨奏會

王羽佳

“卓越的藝術性，完美的技術和無界的想象力”，通常出現在封底上如此的宣傳話語會讓人生厭，然而，在王羽佳這張唱片裏，卻名副其實。在兩首拉赫瑪尼諾夫c小調練習曲的第一個中，她展現出了音樂要求的“暴脾氣”，或許比音樂要求的更多。但她從沒被沖昏頭腦，帶著原創又不任性的音色處理。在第二首練習曲中，她在踏板上的處理展示出了宣傳話語中出現的“無界想象力”。演奏利蓋蒂的三首練習曲是對鋼琴音色和智性處理的最高要求，王羽佳奉獻了一場具有准管弦樂細節處理的演奏。

那些迄今還在議論王羽佳靚麗外形的人是時候重新認識她了。

(DG)

07

Opera

歌劇

阿萊維

塞浦路斯皇後

Véronique Gens

Cyrille Dubois

Étienne Dupuis

Éric Huchet

Christophoros Stamboglis

Flemish Radio Choir

Paris Chamber Orchestra

Hervé Niquet

合唱、樂團和Hervé Niquet的指揮是模範性的，一張絕對扣人心弦的唱片。

(Bru Zane)

08

Orchestral

管弦樂

蘭戛爾

第二、六交響曲

Anu Komsi

Vienna Philharmonic Orchestra

Sakari Oramo

十分具有解釋性的見解、堅定的演奏和極端真實的聲音！必買！

(Dacapo)

09

Recital

獨唱會

卡瓦利

“綠樹成蔭”

Philippe Jaroussky

Marie-Nicole Lemieux

Emöke Baráth

Ensemble Artaserse

卡瓦利的33部幸存歌劇為任何一個古樂演奏者都提供了一個巨大的遊樂場。雅羅斯基將自己投入這個遊樂場中，夥同的還有他的樂團Ensemble Artaserse和一些星光熠熠的小夥伴。唱片名稱似乎有些故意挑釁，“綠樹成蔭”但卻不是你以為的那個。以亨德爾作為一個巴洛克樂團的出發點，也是給不熟悉卡瓦利的聽眾的切入點，是很有趣的。如果亨德爾的“Xerxes”有一種審美的招搖特質，可能卡瓦利在他自己的“綠樹成蔭”中缺少的，但意大利人的技巧出現在其他方面——在他描繪的孤獨、悲傷和失落的美妙中。在聲音和靜默之間，低吟的雅羅斯基用其巔峰狀態的聲音描繪出音樂的線條。

(Erato)

10

Solo Vocal

聲樂獨唱

舒曼

Frage

Christian Gerhaher

Gerold Huber

格哈爾赫的聲音依然美麗異常，胡博爾鋼琴的感性處理和控制是一貫的奇跡，在每個小節中都能感受到兩者的親密合作。可能最大的成就是，所有這些精心處理都幾乎不經磨損，格哈爾赫和胡博爾達成了一種類似煉金術的創舉，他們讓極高的藝術性顯得極度自然。這是一張應該珍藏和品味的唱片，值得一聽再聽。

(Sony Classical)